Préambule

Les écritures contemporaines du spectacle vivant interrogent aujourd’hui les relations entre corps, objets, figures, espaces et récits. Qu’il s’agisse du cirque contemporain, du théâtre d’objet ou des arts de la marionnette, ces disciplines partagent des préoccupations dramaturgiques communes : penser la présence, organiser le regard, structurer un langage scénique et faire émerger du sens à partir de la matière, du mouvement et de la relation.

Ce parcours de formation propose une immersion de quinze jours dans les dramaturgies du geste, de l’objet et de la figure. À travers trois modules complémentaires, les participant·es explorent les outils d’écriture, d’analyse et de composition propres aux formes contemporaines du spectacle vivant.

Le parcours alterne apports théoriques, analyses d’œuvres, ateliers d’écriture, expérimentations au plateau et accompagnement personnalisé. Il permet aux participant·es de développer une pensée dramaturgique transversale, de nourrir leur singularité artistique et de renforcer leur capacité à formaliser un projet de création.

Objectifs

• Comprendre les fondements de la dramaturgie appliquée aux formes contemporaines du spectacle vivant
• Identifier les spécificités dramaturgiques du cirque contemporain, du théâtre d’objet et des arts de la marionnette
• Explorer les relations entre corps, objet, espace, mouvement, récit et figure
• Développer une méthodologie d’écriture et de composition dramaturgique
• Structurer une proposition artistique à partir d’une intuition, d’une image ou d’un matériau de départ
• Expérimenter les liens entre écriture, pratique et mise en jeu au plateau
• Formaliser une intention artistique et rédiger des documents de création
• Développer une posture réflexive sur sa pratique artistique et sa place dans un processus de création collectif

Intervenant·es

Hugo Vercelletto Comédien, metteur en scène et co-responsable artistique de la Compagnie les Maladroits, il développe un travail autour du théâtre d’objet et des écritures visuelles contemporaines.

Valentin Pasgrimaud Plasticien, comédien et co-responsable artistique de la Compagnie les Maladroits, il développe une pratique mêlant arts plastiques, manipulation d’objets et dramaturgies contemporaines.

Marion Guyez Maîtresse de conférences en arts de la scène, artiste de cirque et dramaturge, Marion Guyez développe une recherche consacrée aux dramaturgies du cirque contemporain et aux relations entre écriture, corps et mouvement.

Pauline Thimonnier Dramaturge, autrice et adaptatrice, Pauline Thimonnier collabore avec de nombreuses compagnies de théâtre, de théâtre d’objet et de marionnette. Elle enseigne notamment à l’ESNAM de Charleville-Mézières.

Informations pratiques 

• Pré-requis :
  - Avoir une pratique artistique préalable dans le champ du spectacle vivant
  - Être engagé·e dans une démarche de création ou de recherche artistique
  - Intérêt pour les écritures contemporaines, les formes visuelles et les dramaturgies hybrides
  - Capacité à analyser, formaliser et développer une réflexion autour de sa pratique artistique
• Tarifs : Artistes auteur.rices 4 500€ HT (5 400€ TTC) / Artistes intermittent.es 3 000€ HT (3 600€ TTC) 
  Tarif applicable pour une prise en charge par un organisme financeur (AFDAS, France Travail…). Dans le cas d’un financement personnel, nous contacter.
• Durée : 15 jours - 105h
• Horaires : 09h-13h · 14h15-17h15
• Inclus durant la formation : les déjeuners au restaurant Qui Som de Mixt, ainsi qu’une place de spectacle si un spectacle a lieu pendant la formation.