Intervenante
Dorothée Duplan, attachée de presse, fondatrice de l’agence de relations presse et de communication Plan Bey. Son parcours auprès des structures culturelles et des compagnies, complété par une formation en recherche de financements privés, lui confère une approche transversale des circuits de production, diffusion et communication des arts vivants.
Préambule
Chaque œuvre, chaque projet artistique porte une intention et une vision singulière. Mais pour qu’elle prenne forme, pour qu’elle touche, rassemble ou trouve les moyens de se réaliser, elle a besoin d’être partagée, expliquée, transmise et tout ceci à des publics différents. C’est là qu’intervient la communication — non pas comme un simple outil de promotion, mais comme une véritable prolongation du geste artistique.
Savoir parler de son travail, présenter un projet à un partenaire ou à un journaliste, collaborer avec d’autres artistes ou échanger avec un public : autant de moments où la communication devient un acte créatif en soi et mérite préparation et entraînement. Cela ne va pas de soi de savoir parler de son travail et adapter son discours à ses interlocuteurs !
Cette formation invite les artistes à explorer les fondamentaux d’une communication sincère et efficace, en phase avec leurs identités et leurs besoins. À travers des moments théoriques, des exercices pratiques, des échanges et des retours d’expérience, ils apprendront à mieux formuler leur vision, à valoriser leur travail et à faire de la communication un véritable levier de développement artistique.
Objectifs
- Élaborer une stratégie de communication adaptée à son projet artistique : comprendre les
enjeux de la communication dans le secteur culturel, définir des objectifs clairs et identifier
les cibles prioritaires, positionner précisément son projet en valorisant ses spécificités. - Structurer un discours artistique clair et singulier : déterminer les éléments clés de son
message, affirmer sa singularité et son identité artistique, rédiger une note d’intention
percutante. - Présenter efficacement son projet à l’écrit et à l’oral : construire un pitch écrit structuré
et développer une prise de parole claire et convaincante pour défendre son projet.
Informations pratiques
- Pré-requis : Avoir un projet artistique en cours ou en développement
- Tarifs : 560€ HT (672€ TTC)
Tarif applicable pour une prise en charge par un organisme financeur (AFDAS, France Travail…). Dans le cas d’un financement personnel, nous contacter. - Durée : 2 jours - 17h
- Horaires : 9h-13h · 14h-17h
- Inclus durant la formation : les déjeuners au restaurant Qui Som de Mixt, ainsi qu’une place de spectacle si un spectacle a lieu pendant la formation.